Artiste(s): Cet atelier invite à la découverte d'un langage commun dans l'exploration du mouvement. Axé sur les pulsations musicales, il s'élaborera autour de rassemblements rytmiques et de danses en groupe. À l’aide d’un haut-parleur mobile, les deux artistes-médiateur.trice.s proposeront une variété de thèmes musicaux. Les participant.e.s seront encouragé.e.s à transformer cette riche sélection de chansons en « moments dansés ». L'atelier représentera une occasion unique de jouer, bouger et partager collectivement sans qu'ill ne soit nécessaire de savoir danser ou de faire de la musique . De cette rencontre, émergera un véritable Flash Mob où les participant.e.s découvriront ensemble le plaisir d'interagir dans un espace où chacun peut prendre sa place.
Artiste(s): Découvrir la poésie numérique et interactive, c’est explorer l'écriture autrement. À l’aide de logiciels gratuits et simples d’usage, les participant.e.s seront amenés à ré-imaginer leur expérience de la navigation web afin de la transformer en matériel de création poétique. Cette approche ludique permettra d’apprendre des principes de base de la forme poétique tout en participant à la création d’œuvres dynamiques. Suite à l'atelier, les participant.e.s maitriseront des outils de création individuels et collectifs qui leur permettront de poursuivre leur exploration de la poésie interactive de manière autonome.
Artiste(s): Durant cet atelier, les participants apprendront les bases de la modélisation 3D dans le but de créer des objets numériques qui seront exposés dans un espace virtuel. La modélisation 3D permet de travailler des volumes sans se soucier des contraintes matérielles souvent attribuées à la matière. Elle propose une palette d'outils diversifiée. Cet atelier aborde les notions d'espace virtuel et de création numérique, tout en mélangeant les arts visuels et le jeu vidéo.
Artiste(s): Dans l’ère du numérique, nous associons souvent le mot « tactile » à un doigt sur la vitre d'un écran. La manipulation de matière et le savoir-faire manuel sont des habiletés sensorielles de plus en plus rares. Dans cet atelier, les participant.e.s retraceront leur déambulation urbaine à l’aide de points de base en broderie pour en faire une carte géographique personnelle. Au-delà de l’aspect créatif, l’atelier permet de prendre conscience du geste à travers cette technique traditionnelle, qui obéit au rythme plutôt lent de la broderie. Trajectoire et broderie est un atelier stimulant et absorbant durant lequel, ironiquement, le temps file très rapidement!
Artiste(s): L'atelier de Nature morte en réalité virtuelle commence par une initiation au concept des natures mortes en histoire de l'art. Par la suite, les participant.e.s choisiront parmi une banque de 60 modèles pour créer un assemblage 3D à leur goût. C'est à travers ces assemblages que les participant.e.s peuvent exprimer une idée, un sentiment, une approche esthétique, etc. Initiés au logiciel et à la réflexion tridimensionnelle, les participant.e.s pourront créer des environnements virtuels sur le web, accessibles à partir de n'importe quel navigateur internet, téléphone intelligent ou casque VR. Cette activité d'initiation s'adresse aux débutants.
Artiste(s): L’atelier de manipulation d’images propose d’utiliser son téléphone intelligent comme outil de création artistique. À partir de « selfies » ou d’images trouvées sur le web, cet atelier permet de découvrir les multiples façons d’utiliser des applications de retouches. Collage, montage, retouche, ces méthodes permettent d’altérer les images de façon surprenante, surtout lorsque l’on explore au-delà des utilisations suggérées. Cet atelier aborde également les notions de représentation personnelle et des images sur les médias sociaux.
Artiste(s): Cet atelier ludique est une introduction à la numérisation 3D et à la création de personnages virtuels. Le but de cet atelier est de créer un avatar à partir d'une numérisation 3D de soi-même et d’y ajouter quelques accessoires. Pour débuter, les participant.e.s devront prendre une pose représentative de leur personnage, puis seront guidés dans l’ajout d'accessoires retrouvés dans une banque de modèles 3D en ligne (Thingiverse). L'assemblage du personnage se fera dans Tinkercad, un logiciel simple, gratuit et accessible directement sur navigateur web. Cet atelier s’adresse aux débutant.e.s désirant en apprendre plus sur la numérisation et la modélisation 3D.
Artiste(s): La performance est un médium d’expression artistique actuel qui est maintenant répandu dans tous nos musées et galeries d’art, ainsi que parfois dans l’espace public. Dans cet atelier de storytelling et performance, les participant.e.s seront amenés à se raconter à l'aide de techniques utilisées en histoire orale. Tout d'abord introduits à des oeuvres historiques et reconnues en performance et storytelling (visionnement d'oeuvres inspirantes), les participant.e.s créeront par la suite une performance documentaire à l’aide de directions incitatives, de caméras vidéos, de dictaphones, d’objets performatifs, de balades sonores et de projections simultanées.
Artiste(s): L’atelier Installation in-situ propose de réaliser une création artistique qui s’inspire du lieu où se déroule l'atelier. Aujourd’hui, beaucoup d’artistes utilisent leur environnement familier comme matière première de création. Les participant.e.s découvriront le potentiel imaginaire et narratif d’objets du quotidien. Ils seront aussi initiés à l’observation symbolique et poétique de leur environnement pour produire une installation artistique in-situ.
