Atelier de création musicale inspiré des paysages sonores !

Rythmes anecdotiques est un atelier d’initiation à la création musicale inspiré des paysages sonores, de l’échantillonnage inventif, du montage audionumérique et de leur mise en boucle. De façon individuelle et en petits groupes, les participant·e·s explorent, à travers l’écoute et le faire, la reconnaissance d’ambiances et d’éléments rythmiques avec des enregistrements in situ. À l’aide d’un microphone et d’un échantillonneur, ils·elles pourront capter des onomatopées et des sonorités produites avec des objets de leurs quotidiens.

Rythmes anecdotiques permet de se familiariser aux notions de couches sonores. L’utilisation de captations anecdotiques et des techniques de montage pour la création d’ambiances permettent de présenter des univers musicaux sous des formes inusitées.

 

ATELIER 1h30

  • Découvrir différentes démarches d’artistes sonores lors d’une séance d’écoute
  • Prendre conscience des sons qui nous entourent à travers l’écoute et se familiariser avec le concept de paysage sonore
  • Démonstration de la pratique de la captation sonore à l’aide d’enregistreur portatif et des possibilités de création par le montage dans le logiciel Reaper
  • Créer collectivement ou en équipe, une ambiance sonore rythmée à partir d’échantillonnages prédisposés sur le canevas numérique

 

ATELIER DEMI-JOURNÉE

  • Découvrir différentes démarches d’artistes sonores lors d’une séance d’écoute
  • Prendre conscience des sons qui nous entourent à travers l’écoute et se familiariser avec le concept de paysage sonore
  • S’initier à la pratique de la captation sonore à l’aide d’enregistreur portatif
  • Démystifier quelques possibilités de création par le montage dans le logiciel Reaper
  • Créer collectivement ou en équipe, des ambiances sonores rythmées à partir d’échantillonnages prédisposés sur le canevas numérique

 

ATELIER JOURNÉE COMPLÈTE (divisé en 2 parties de 2h30)

  • Découvrir différentes démarches d’artistes sonores lors d’une séance d’écoute
  • Survol historique de l’émancipation du bruit dans la musique au XXe siècle
  • Prendre conscience des sons qui nous entourent à travers l’écoute et se familiariser avec le concept de paysage sonore
  • S’initier à la pratique de la captation sonore à l’aide d’enregistreur portatif
  • Démystifier des possibilités de création par le montage dans le logiciel Reaper
  • Importation, identification et découpage des captations sonores réalisés dans la première partie du cours
  • Créer collectivement ou en équipe, des ambiances sonores rythmées à partir d’échantillonnages prédisposés et des enregistrements personnels