Le caractère innovant et la potentialité créative du balado créent un engouement palpable dans le milieu culturel. Cette formation, d'une durée de 27 heures réparties sur 9 semaines, donne accès aux rudiments de la production de balado afin de permettre aux artistes et travailleurs culturels d’intégrer le balado comme outil de production dans leur milieu de travail ainsi que dans leur création artistique.
Objectifs
- Procurer une formation au plan technique et esthétique sur le processus de production du balado : de la conception au montage en passant par la captation sonore;
- Offrir une perspective et exemples des champs d’intervention potentiels en art avec le balado;
- Faire connaissance avec différentes propositions d’écoute des balados dont l’écoute en mouvement;
- Initier les participants à la terminologie spécifique au domaine du balado;
- Offrir un suvol des logiciels payants, libres, gratuits et en ligne permettant la création et la mise en ligne de balados;
- Initier une exploration personnelle du balado en lien avec la pratique personnelle du participant;
- Visite d’un studio d’enregistrement professionnel et expérimentation dans un contexte professionnel.
Préalables
- Être artiste ou travailleur culturel professionnel;
- Apporter un ordinateur portable à chaque cours;
- S'engager à être présent à toutes les étapes de la formation.
Formateurs/Formatrices:
Chantal Dumas
Artiste sonore, Chantal Dumas explore le médium du son à travers le radio art, la fiction-documentaire radiophonique, la composition, le design sonore et l’installation sonore. Les microphones sont ses outils, l’écoute, sa méthode d’approche. Son travail comprend une dimension participative. Mettre en scène, mettre en jeu sont des stratégies utilisées pour faire de la création sonore un art de contact sensoriel. En l’automne 2011, elle séjourne à New York au Studio du Québec (CALQ) et au Studio des Récollets à Paris à l’automne 2016 (CALQ).
Son travail largement diffusé sur les ondes des radios publiques étrangères et lors de festivals est récompensé par les Prix Opus en musique (Québec) et les prix radio Bohemia (République tchèque) et Phonurgia Nova (France).
Charles Traha
Aujourd'hui réalisateur de contenus numériques chez Québecor Média, Charles Trahan explore les rapports entre le fonds et la forme en radio depuis plus de 20 ans. À Montréal d'abord comme reporter à l’émission Macadam Tribus (Radio-Canada), ensuite comme réalisateur animateur aux bureaux parisiens de Radio-Canada, à Arte Radio, puis au développement de Transfert, la balado de Slate.fr. Les productions de Charles Trahan ont été entendues et reconnues à l'international : Prix Italia (2004) , RRI (2015) et Prix Europa (2016) .
Floriane Pochon
[Réalisation sonore - Direction artistique]
Pense et écrit avec le son. Cherche, devine, fabrique des formes. Des formes sonores, des formes hybrides, des formes vivantes mais aussi des formes de perception, de transmission, d’organisation, en collaboration active avec des artistes internationaux. Depuis 2013, respire par et pour Phaune Radio, une drôle de bestiole sauvage qui émet des sons étranges sur le web 24h/24. Depuis 2014, croise les écritures sonores et littéraires avec Alain Damasio pour le studio d’arts sonores Tarabust.
Depuis 2016, elle fait aussi pousser des écosystèmes audio en réalité virtuelle entre Montréal et la France.
Thierry Gauthier
Thierry Gauthier est compositeur et artiste multidisciplinaire, il est né en 1970 au Québec et établi à Montréal depuis 1989. Ses compositions ont remporté plusieurs prix internationaux. Le compositeur prolifique et éclectique se démarque par ses techniques expérimentales et le développement de nouveaux processus. Il compose et produit de la musique et des compositions audiovisuelles pour films, vidéos, séries télévisées, documentaires, pièces de théâtre, danse contemporaine, multimédia, installations et performances multidisciplinaires. Musicien multi-instrumentiste, il a joué au sein d’une quinzaine de formations musicales et dans plus de 250 concerts à travers le monde.